TEATROS ROMANOS EN (ESPAÑA)

Teatro romano de Cádiz.

Teatro romano de Cartagena.

Teatro romano de Clunia Sulpicia

Teatro romano de Córdoba.

Teatro romano de Itálica: (Andalucía)

Teatro romano de Málaga.

Teatro romano de Mérida.

Teatro romano de Sagunto: (Valencia)

Teatro romano de Tarraco: (Cataluña)

ANFITEATROS ROMANO EN (ESPAÑA)

Anfiteatro de Carmo (Carmona, Andalucía)


Anfiteatro de Itálica (Santiponce,Andalucía)


Anfiteatro de Emérita Augusta (Mérida)

Anfiteatro de Segobriga. (Cuenca)

Anfiteatro de Ampurias. (Cataluña)

Anfiteatro de Tarraco (Tarragona)

Anfiteatro de Córduba (Córdoba)

Anfiteatro de Cartago Nova (Cartagena)

Anfiteatro de Astigi (Ecija, Sevilla, Andalucía).

CIRCOS ROMANOS EN (ESPAÑA)

Circo romano de Córdoba.

Circo romano  de Mérida.

Circo romano de Toledo.

Circo romano de Tarragona.

Circo romano  de Sagunto.

Circo romano de Calahorra.

Circo romano  de Segobriga.

Circo romano de Santiponce.

Circo romano de Valencia.

Circo romano de Alhambra (Ciudad Real)

EL CIRCO

Es un lugar destinado a las competiciones de carros que, tirados por dos o cuatro caballos , corrían alrededor  de la spina. Se trata de un recinto de grandes proporciones, de unos 440 metros de largo por otros 115 de ancho y capacidad para unos 30.000 espectadores. Completa, con el Teatro y el Anfiteatro, a los que se unía por una calzada, el conjunto de grandes construcciones para espectáculos que tuvo Mérida. 


ELEMENTOS FUNDAMENTALES:



 ARENA.  Constituye el espacio en el que se desarrollaba la carrera; es de gran amplitud, cerca de 30.000 metros cuadrados, para facilitar las maniobras y la seguridad. Podían correr doce carros a la, vez, dando una serie de vueltas alrededor de la spina, hasta siete en la carrera máxima.


CARCERES. Puertas de salida, están dispuestas en sentido oblicuo, sirviendo el sesgo para equiparar en posibilidades a los corredores en el inicio de la competición. Doce puertas de 3,50 metros de ancho, más otra, la central, de 4,60 metros de ancho, formaban la salida de los carros. 


SPINA. Dividía longitudinalmente a la arena, pero no sigue exactamente el eje ni, tampoco, está situada en el medio. Dista 126 metros de las carceres y 43 del extremo opuesto, desplazándose oblicuamente, no sólo para dejar mayor espacio a los carros, sino para poder enfilar con menos riesgo a las curvas. La spina fue sin duda lo más rico y decorado del Circo, elevándose como a un metro sobre la arena; estuvo revestida de tableros de mármol, según los testigos encontrados y probablemente estaba rematada por cornisa.


CAVEAE. Sobre un podio, que limitaba la arena, se levantaban las cáveas. En el lado Sur se aprovechó una ladera para formar las hileras de asientos, pero en el opuesto lo hacen encima de una serie de celdas abovedadas rellenas de tierra. Las 11 cáveas están hoy perdidas en su mayor parte; sin embargo, el estado actual del monumento permite formar una idea muy aproximada de cómo fue en su momento.

EL ANFITEATRO

El anfiteatro en la antigua Roma era el más importante por sus populares actividades y espectáculos.



ESPECTÁCULOS:


Combates de gladiadores. El espectáculo estrella del anfiteatro. Los romanos adoraban este espectáculo, equiparable al fútbol de nuestros días. Los gladiadores (en un principio esclavos, aunque también podían ejercerlo como profesión) salían a la arena descalzos y con el torso descubierto. Los combates duraban de 10 a 15 minutos, hasta que un combatiente se rindiera.

Gladiadores contra fieras (Venatio): Estos combates, en los que varias personas luchaban contra una manada de animales exóticos, tenían varias modalidades dependiendo de la habilidad del gladiador:

Venatores: Cazadores expertos. Usaban arcos y lanzas para masacrar a los animales. Podían incluso cazar a caballo en la arena. Estos espectáculos solían acabar con unos cazadores intactos y una gran cantidad de animales muertos.

Bestiarii: Luchadores de rango medio. En estos espectáculos el combate era equilibrado, podían ganar las fieras o los humanos. Eran más entretenidos (y sangrientos) para el público.

Números de doma: Eran pequeñas exhibiciones de animales domesticados por especialistas, donde el domador mostraba los trucos que conocía el animal.

Animales contra animales: Se enfrentaban animales de diferente especie en un duelo a muerte.

Acróbatas: En la categoría de espectáculos no sangrientos encontramos a los acróbatas, y a los jinetes expertos, que mostraban su habilidad en el anfiteatro.

EL TEATRO ROMANO

Las fiestas en honor del dios griego Dioniso, Baco para los romanos, son el origen del Teatro. Se suponía que este dios iba acompañado por las ménades o bacantes, mujeres dedicadas a su culto, y los sátiros, seres mitológicos con patas de cabra y cuernos. Hombres disfrazados de sátiros acompañados de mujeres que simulaban a las ménades danzaban y cantaban recordando la azarosa vida de Dioniso. Posteriormente apareció la figura del corega, jefe del coro, con su coro de actores que representaban temas mitológicos e históricos y no solo episodios de la vida de Dioniso. 



PARTES DEL TEATRO ROMANO:

Orchestra. Semicírculo entre la escena y las gradas destinado a los asientos de grandes magistrados y a representaciones menores, ya que en las obras romanas no había coro.

 

Cavea.  Era el conjunto de gradas. Estaban divididas en 3 secciones.

Scaena. Era un espacio rectangular, que servía como decorado para las obras. Tenia puertas por las que salían y entraban los actores. 

Proscaenium. Era el lugar donde se representaban las obras. Bajo el se guarda maquinaria y el telón. Lo que actualmente llamamos el escenario.

Aditus.  Eran los accesos a la orchestra.

EL TEATRO GRIEGO

A finales del siglo VI a. C. comienzan a desarrollarse en el mundo griego la tragedia y la 

comedia.

El teatro surgió cuando comenzó la decadencia de la poesía lírica, un género propio de la aristocracia, cuyos poemas se recitaban o se cantaban  en pequeños círculos. Frente a esto, la el teatro se representaba ante todo el pueblo. Es, por tanto, un género popular enmarcado dentro de la polis. El fin de la polis supuso también la desaparición de este género.

PARTES DE TEATRO GRIEGO:



Orchesta. Era la parte más antigua del teatro, y era utilizada por los coros En los primeros tiempos tenía un altar en el centro, donde se sacrificaba un cordero en honor del dios Dioniso antes de comenzar la representación. El altar fue disminuyendo de tamaño con el tiempo hasta desaparecer. Las obras tenían un coro de hasta 50 personas, quienes actuaban acompañadas de flautas. Tenía forma circular de hasta 24 metros de diámetro, y estaba situada al pie de la ladera en un lugar aplanado. 


Skené. Además de coros comenzó a haber un argumento y actores, se construyó la skené. Era una plataforma alargada y estrecha situada junto a la orchesta, en el lado opuesto al koilon. Con el tiempo se elevó cerca de tres metros sobre la orchesta, sostenida por una columnata. La muerte de un personaje siempre ocurría fuera de escena, ya que era inapropiado mostrar una matanza a ojos de la audiencia


Parodoi. Los teatros griegos tenían entradas para los actores y los miembros del coro llamados parodoi (plural de parodo). Los parodoi eran dos entradas que se abrían entre la skené y la orchesta, que también recibieron el nombre de eisodoi.


Proskenion. El proskenion (delante de la escena), adornado con columnas y estatuas, era el lugar donde actuaban los actores y era similar al proscenio actual. La paraskenia se decoraba con figuras y pinturas, según el lugar en que la acción se desarrollaba.